🔵 🔴 🟡 Περιγραφή μαθήματος

Τα ψηφιακά μέσα δεν έχουν επιφέρει μόνο θεμελιώδεις αλλαγές στην καθημερινότητα μας αλλά διαμορφώνουν τα ήθη και τις πρακτικές μας, όπως και τις διαδικασίες παραγωγής, κυκλοφορίας και κατανάλωσης των πολιτισμικών αγαθών. Είναι φανερό ότι ο κόσμος της ψυχαγωγίας έχει υποστεί μεγάλες αλλαγές από την είσοδο και καθιέρωση των ψηφιακών μέσων. Η μουσική, ο κινηματογράφος, η τηλεόραση και το animation έχουν αλλάξει ριζικά τα τελευταία χρόνια. Νέες μορφές ψυχαγωγίας κάνουν την εμφάνισή τους με την καθιέρωση των κινητών συσκευών.

Το μάθημα παρουσιάζει τον τρόπο που τα ψηφιακά μέσα έχουν αλλάξει την ψυχαγωγία και το πώς η ψηφιακή κουλτούρα έχει μπει για καλά στην καθημερινότητα μας. 

Με την επιτυχή ολοκλήρωση του μαθήματος οι φοιτητές/τριες θα έχουν:

• κατανοήσει τα πλαίσια λειτουργίας, κανόνες και πρακτικές των κυριότερων πολιτιστικών βιομηχανιών
• εξοικειωθεί με τη διαχείριση σύγχρονων όρων όπως engagement, affordance, immersion, interaction κοκ. και το πώς αυτοί διαμορφώνουν τον χώρο της ψυχαγωγίας από πολιτισμικής, επικοινωνιακής και αφηγηματολογικής πτυχής.
• γνωρίσει τις σύγχρονες μεθόδους και εργαλεία επικοινωνίας καλλιτέχνη - κοινού.
• συνειδητοποιήσει τον ρόλο της επιχειρηματικότητας και της καινοτομίας στις τέχνες και την 
  ψυχαγωγία.

🔵 🔴 🟡 Θεωρία (3 ώρες)

Το περιεχόμενο του μαθήματος αναλύεται σε 13 διδακτικές ενότητες. 
Ακολουθούν ενδεικτικοί τίτλοι θεματικών περιοχών. 

Ενότητα 1 - Οι δημιουργικές βιομηχανίες 
● Ιστορικό πλαίσιο 
● Η μουσική βιομηχανία 
● Ο κινηματογράφος 
● Αναδυόμενες δημιουργικές βιομηχανίες 

Ενότητα 2 - Ανάπτυξη κοινού 
● Εισαγωγή στην ανάπτυξη κοινού και επιστημονικό πλαίσιο 
● Εφαρμοσμένη επικοινωνία και μελέτες περίπτωσης 
● Ενημέρωση και Ψυχαγωγία 

Ενότητα 3 - Η επικοινωνία στις καλλιτεχνικές κοινότητες 
● Η έννοιες της επιρροής και αλληλεπίδρασης 
● Ο ρόλος των ΜΚΔ 
● Η καταναλωτική συμπεριφορά στις τέχνες 
● Εργαλεια μελέτης διαδικτυακής συμπεριφοράς 
● Ανάλυση διαδικτυακής κίνησης 
● Η σημασία της έρευνας κοινού και του media audit 

Γλώσσα αξιολόγησης: Ελληνική

🔵 🔴 🟡 Μέθοδος αξιολόγησης: 

• Με γραπτή εξέταση – ποσοστό βαθμού (100 %)

             ή

• Με κατάθεση εργασίας – ποσοστό βαθμού (100 %)

            (επιλογή του/της φοιτητή/τριας - ενθαρρύνεται η ανάληψη εργασίας) 

• Πρόσωπο με πρόσωπο
• Χρήση ψηφιακών παρουσιάσεων και υπολογιστή κατά τη διάλεξη.
• Υποστήριξη μαθησιακής διαδικασίας και διάθεση υλικού μέσω της ηλεκτρονικής πλατφόρμας e-class.
• Επικοινωνία με φοιτητές μέσω e-mail και μέσω ηλεκτρονικού χώρου συνομιλιών στο e-class. 

🔵 🔴 🟡 Συγγράμματα Μαθήματος

1. Κοκκώνης Μ., Πασχαλίδης Γ. Μπαντιμαρούδης Φ. (2010) “Ψηφιακά μέσα: O πολιτισμός του ήχου και του θεάματος”, Εκδόσεις Κριτική.
2. Kouri M. (2017) “A framework for audience development in non-profit performing arts organisations”, Disigma Publications.
3. Kadushin C. (2019) “Κοινωνικά δίκτυα”, Εκδόσεις Κριτική.

Πρόσθετο Διδακτικό Υλικό

• Sullivan J. L. (2019) “Media audiences: Effects, users, institutions, power”, SAGE publications.
• Hadley S., Johanson K. (2023) “Audience Data and Research: Perspectives from Cultural Policy, Arts Management and Practice”, Routledge Editions.